EQUILIBRIO E DINAMICA DEI CORPI
Quick Overview :
Equilibrio e Dinamica dei Corpi è il manuale dedicato alla realizzazione degli schizzi e del disegno preparatorio nel manga. Il fulcro del manuale ruota intorno all’equilibrio e alla dinamica delle figure umane e alla loro costruzione e scomposizione in volumi. Diversi metodi e soluzioni vengono prese in esame da due character designer professionisti.
- autore: AA.VV.
- editore: Euromanga Edizioni
- anno: 2017
Esaurito
ConfrontaStatica e dinamica delle figure umane nella tecnica manga.
Libroteka
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